Pengetahuan

Bagaimana untuk menjadi pengeluar hip hop

Posted on
Pengarang: John Stephens
Tarikh Penciptaan: 27 Januari 2021
Tarikh Kemas Kini: 29 Jun 2024
Anonim
Hip-Hop Evolution: Season 2 | Official Trailer [HD] | Netflix
Video.: Hip-Hop Evolution: Season 2 | Official Trailer [HD] | Netflix

Kandungan

Dalam artikel ini: Belajar taliBerangkai beatsBecome a producer profesional15 Rujukan

Seorang pengeluar hip-hop adalah di atas semua pencipta. Dia adalah bapa kepada rentak instrumental di mana para rapper menyanyi. Ini dikenali dan dikagumi, tetapi pengeluar sebenarnya adalah akar, jiwa dan jantung lagu hip-hop yang anda dengar. Walaupun terdapat banyak gaya muzik dan pengeluar sering bekerja dengan berbeza, mereka mempunyai beberapa persamaan yang akan kami jelaskan dalam artikel ini.


peringkat

Bahagian 1 Belajar tali

  1. Suka apa yang awak buat. Dunia muzik agak hermetik. Jika anda ingin menjadi pengeluar hip-hop, anda perlu melakukannya kerana anda suka muzik itu dan tidak berfikir bahawa anda akan membuat banyak wang cepat. Mula dengan mendengarkan sebanyak mungkin hip-hop untuk mengenali gaya yang berbeza dan cari yang sesuai dengan anda. Semakin banyak pengetahuan yang anda miliki dalam budaya hip-hop, semakin banyak data yang ada di tangan anda.
    • Terima kasih kepada jumlah besar muzik yang terdapat di internet secara percuma di laman-laman seperti Livemixtapes, Datpiff atau HotNewHipHop yang membuat campuran tersedia, kini kini agak mudah untuk menjadi pengeluar hip-hop.



  2. Dengar gaya yang berbeza. Pada umumnya, pengeluar hip-hop meneroka gaya muzik yang mungkin untuk menarik pengaruh dan bunyi, dan kemudian mencipta gaya muzik yang unik kepada mereka. Sebagai contoh, Rick Rubin dan Russell Simmons memperkenalkan rock & roll kepada muzik rap, RZA dipengaruhi oleh album jiwa lama sementara Kanye menggabungkan trek orkestra simfoni ke dalam banyak karya. Sebagai pengeluar hip-hop, anda tidak mempunyai batasan terhadap pengaruh muzik.
    • Jangan dengar muzik berdasarkan reputasi atau gaya. Sebagai pengeluar, perkara yang paling penting dalam pilihan anda adalah kualiti.
    • Apabila anda mendengar sesuatu yang anda suka, tuliskan nama pemain dan komposer itu, dan jika boleh, simpan dalam MP3 supaya anda boleh mendengarnya kemudian dan akhirnya menggunakannya dalam mana-mana produk anda.




  3. Belajar muzik. Tugas seorang pengeluar hip-hop adalah untuk membuat penantian dengan mencampurkan beberapa instrumen dan bunyi yang berbeza. Untuk mendapatkan hasil yang baik, anda mesti mempunyai pengetahuan yang baik tentang sejarah muzik dan mempelajari unsur-unsur teori seperti tandatangan, bar ukuran, pembaca, bagaimana harmoni terbentuk dan mengetahui perkembangan mereka. Ini akan menjadikannya lebih mudah untuk anda bekerja dalam pelbagai warna dengan perisian muzik dibantu komputer. Anda boleh bermula dengan belajar membaca muzik dan meningkatkan pengetahuan anda mengenai harmoni dan teori muzik.
    • Untuk menghasilkan hip-hop, disarankan untuk belajar memainkan piano, kerana keyboard akan membolehkan anda untuk memprogram atau memainkan ketukan anda. Jika anda mahu, anda boleh belajar instrumen lain.



  4. Dapatkan peralatan yang diperlukan. Untuk menghasilkan hip-hop, anda mesti mempunyai komputer yang baik. Terdapat banyak perisian MAO percuma yang terdapat di internet, contohnya Audacity untuk PC (dengan Windows atau Linux) dan untuk Mac. Anda kemudian boleh menyambungkan peranti ke komputer anda untuk kemungkinan yang lebih kreatif. Sesetengah aksesori amat berguna.
    • Papan kekunci : Papan kekunci harus menjadi item pertama yang akan anda sambungkan ke komputer anda dengan kabel USB. Papan kekunci akan membolehkan anda secara fizikal memainkan rentak yang anda cipta dan ia juga akan memberikan anda peluang untuk bermain melodi dan gimik (frasa muzik berulang-ulang dan mudah menghafal). Lebih mudah untuk menggunakan papan kekunci untuk direkodkan daripada memasukkan data secara manual dalam program MAO.
    • Sebuah mesin dram : dengan mesin drum, anda boleh menetapkan beberapa bunyi ke pad untuk memainkannya dengan jari anda dengan cara yang dinamik untuk merekodkannya. Anda boleh memainkan dram, kancing, snares, hi-hat, cymbal dan banyak bunyi lain.
    • Mikrofon : mikrofon akan memberi anda peluang untuk merakam instrumen akustik untuk menyesuaikan ciptaan anda dan anda juga boleh merakam suara, yang penting untuk bekerja dengan penyanyi atau penyanyi.
    • Pengawal MIDI : Pengawal MIDI kadangkala agak kompleks untuk digunakan, tetapi ia membolehkan anda menguruskan banyak lagu dalam masa nyata, gelung, perubahan bunyi, jumlah, kesan dan bunyi gendang. Ia biasanya mungkin untuk menyegerakkan pengawal ke mesin papan kekunci atau drum.
    • Pembesar suara : walaupun anda masih boleh bekerja dengan fon kepala berkualiti (yang jiran anda dan teman wanitamu akan suka pada jam 3 pagi), sepasang speaker akan membolehkan anda mendapatkan bunyi yang lebih neutral untuk campuran anda dan semua orang di dalam bilik akan dapat mendengar lagu itu, yang sering penting apabila anda melibatkan pemuzik atau penyanyi.




  5. Dapatkan perisian MAO. Terdapat banyak perisian hari ini yang membolehkan anda menghasilkan hip-hop. Kadang-kadang dipanggil "DAW" (stesen kerja audio digital), perisian MAO mempunyai hampir semua fungsi asas yang sama, tetapi kemungkinan mereka, kualiti dan kesederhanaan penggunaannya boleh berbeza-beza. Prinsipnya adalah sama, sama ada program itu. Anda mempunyai trek (had biasanya ditetapkan oleh kuasa komputer anda) yang anda berikan bunyi atau di mana anda boleh merakam isyarat audio. Anda kemudian mempunyai alat yang berbeza untuk mengedit data, menambah kesan dan mengawal pelbagai parameter bunyi (baki kanan kiri, penyamaan, kelantangan, dll.)
    • Anda boleh mendapatkan hasil yang sangat baik dengan menggunakan perisian yang tersedia secara percuma di internet seperti Mixx, Cecilia, Audacity atau GarageBand (untuk Mac).
    • Jika anda mempunyai peluang untuk melabur dalam program MAO, anda boleh menggunakan perisian profesional seperti Cubase, Logic Audio, Alasan, Alat Pro, FL Studio, Mutools atau Mixcraft.
    • Sebaik sahaja anda mempunyai perisian, anda harus bermula dengan belajar menggunakan semua kemungkinannya. Jangan bimbang, kerana di internet anda akan mudah mencari video bantuan, manual pengguna dan petua.



  6. Keluar dari trek yang dipukul. Eksperimen dan menguji kemungkinan perisian anda dan peranti yang anda perlu membiasakan diri dengan apa yang anda perlukan, apa yang anda tidak suka, dan cari bunyi anda sendiri. Catat banyak rentak (walaupun mereka sangat pendek) dan mengubahnya menggunakan alat yang tersedia untuk anda.
    • Cara yang baik untuk membiasakan diri dengan bahan anda adalah untuk mencuba untuk menghasilkan semula rentak pengeluar kegemaran anda. Anda akan mendapati banyak rentak di internet. Muat turun beberapa dan bersenang-senang ketika cuba memahami bagaimana mereka dicipta dan cuba mengubahnya.

Bahagian 2 Membina Beats



  1. Mulakan dengan bateri. Untuk membuat hip-hop, titik permulaan yang paling penting adalah gendang kerana ia membentuk tulang belakang lagu anda. Drum akan menjadi asas untuk membina lagu anda dengan menambah gimmik, sampel, instrumen, vokal, rehat, bass ... Penyanyi juga bergantung pada bateri untuk rap. Laman web Looperman menawarkan anda rentak asas percuma.
    • Pertama, buat irama asas dengan menggunakan 3 instrumen asas beat: hi-hat (atau charley), drum bass dan drum snare. Gunakan 3 bunyi untuk mencipta irama hip-hop klasik. Contohnya, anda boleh mendengar rentak DJ utama yang terkenal (album Langkah di arena). Juga lihat artikel berikut: Buat hip-hop atau pukulan rap.
    • Untuk mendapatkan bunyi tersuai, anda boleh memuat turun pek bunyi dari internet dari banyak tapak.
    • Tambah bunyi perkusi. Sesetengah pengeluar mengubah bunyi tertentu untuk menggunakannya sebagai instrumen perkusi dengan mengintegrasikannya ke irama asas. Lagu "Haba" daripada 50 sen menggunakan contoh bunyi senjata sebagai perkusi. Pengeluar terkenal J Dilla menggunakan bunyi seperti siren, suara atau bunyi di tempat bunyi drum konvensional.



  2. Buat garisan bass. Akar hip-hop boleh didapati dalam muzik jiwa, jazz dan funk. Seperti gaya muzik ini, asas hip-hop adalah bass dan gendang. Bass sepotong hip-hop sering sangat penting untuk mencari dan membina melodi.
    • Sesetengah garisan bass adalah kompleks, mendengar contoh pengenalan menjadi (Commons). Yang lain adalah sangat mudah, ia adalah kes Memory Lane (Sittin di taman) dari Nas.
    • Beri perhatian khusus kepada perkahwinan dram bass dengan bass. Kedua-dua bunyi itu berlayar dalam spektrum frekuensi yang sama, anda mesti mencampurkannya dengan cara yang tertentu untuk membezakannya dengan jelas tanpa mana mereka mengganggu satu sama lain.



  3. Berdandan sekeping anda. Sebaik sahaja anda selesai mengeluarkan tulang belakang anda (bass dan gendang), sudah tiba masanya untuk bergerak ke langkah seterusnya: susunan. Anda kini mempunyai kemungkinan untuk memberikan warna khusus kepada bahagian anda dengan menggunakan contohnya gitar jazz seperti Blue Scholars The Ave atau dengan memasukkan tembaga dan piano untuk membawa pengaruh R n B ke penciptaan anda. Anda juga boleh memilih untuk mendekati Big Wood (Ketua Patton) dengan mewujudkan suasana sinematik melalui penggunaan gong, tubas dan biola.
    • Eksperimen dengan bunyi yang tersedia untuk anda dan jika itu tidak mencukupi, buat yang baru! Lideal memang mencari (dan mencari) warna anda sendiri dengan menggunakan bunyi tersuai, jadi apabila orang mendengar salah satu lagu anda, mereka dapat mengenali gaya anda dengan serta-merta dan tahu bahawa anda yang menghasilkan sekeping ini hip-hop.



  4. Buat gelung. Untuk membuat gelung (gelung dalam bahasa Inggeris) terdiri daripada mengambil beberapa langkah (2, 4, 8 ...) dan membuatnya dimainkan oleh perisian MAO dengan cara berulang (dalam gelung) semasa semua potongan atau semasa tempoh yang anda tentukan. Anda boleh buckle satu pukulan asas dari mana anda akan membina lagu dengan menambahkan atau mengeluarkan elemen berirama atau harmonik.
    • Gelung benar-benar baik apabila tidak mungkin bagi pendengar untuk mengenali dan mengetahui bahawa satu bahagian dilingkari berulang kali.



  5. Buat sampel. Sampel (atau sampel) adalah bunyi yang anda rakam (anda juga boleh membeli atau menggunakan sampel percuma) dan yang anda gunakan dalam pengeluaran anda. Ia boleh menjadi bunyi tertentu, frasa saksofon, beberapa perkataan yang dituturkan atau dinyanyikan atau menegak yang sedia ada yang anda ingin masukkan ke dalam ciptaan anda. Walau bagaimanapun, ingatlah bahawa menggunakan sampel dari lagu lain sering boleh dikenakan hak cipta. Dalam kes ini, anda perlu mendapatkan kebenaran daripada pemilik atau membayar hak cipta.
    • Cuba jangan menggunakan terlalu banyak sampel (kecuali yang anda buat sendiri dengan merakam bunyi semula jadi). Ambil 2 atau 3 sampel yang anda suka, ubahnya dan kemudian gelung atau potong untuk mengubahnya sepenuhnya.



  6. Masukkan suara. Sebaik sahaja pukulan anda disusun, anda boleh menambah suara saksi. Suara saksi membolehkan anda mempunyai rasa produk akhir dan akan membantu anda membuat perubahan yang diperlukan. Anda akan menambah suara terakhir (sama ada anda menyanyi atau orang lain) apabila anda berpuas hati dengan susunan itu. Sekiranya anda mahu, tukar suara dengan kesan seperti korus, menghidupkan semula, melambatkan dan potong seperti yang anda mahu.



  7. Tambah kesan khas. Terima kasih kepada suara saksi, anda kini mempunyai gambaran yang lebih baik mengenai lagu anda. Gunakan ini untuk memasukkan bunyi tertentu yang berkaitan dengan e lagu. Jika, sebagai contoh, anda bercakap tentang font, anda boleh menetapkan bunyi siren polis (walaupun ini agak biasa). Pada masa-masa dan apabila siap (untuk menekankan beberapa perkataan yang menyatakan prinsipal e anda), anda boleh bermutasi (memotong) denyutan untuk meninggalkan hanya suara kemudian mula memukul lagi mewujudkan kesan kejutan.
    • Struktur pukulan anda. Anda kini telah menubuhkan asas-asas dengan drum dan bass dan menambah beberapa instrumen dan sampel. Sudah tiba masanya untuk anda membuat lintro dan loutro (pengenalan dan akhir lagu). Dengar contoh kemerosotan (Outkast).
    • Tambah subtleties. Kadang-kadang, beberapa bunyi atau kesan yang hampir tidak boleh didengar dapat meningkatkan lagu anda dengan ketara. Berhati-hati untuk tidak melampaui batas, kerana ia akan menyakiti lagu anda.



  8. Sempurnakan penciptaan anda. Luangkan masa untuk berkonsultasi dengan manual untuk menggunakan peralatan anda dan meneroka semua kemungkinan yang tersedia untuk anda. Belajar untuk memanipulasi EQ grafik dan semua kesan.
    • EQ : terdapat 2 jenis equalizer, equalizer grafik dan parametrik. Alat ini sangat penting untuk mencampur lagu anda kerana ia membolehkan anda untuk mengubah suai frekuensi (bass, midrange, treble) dengan mempunyai kawalan yang besar terhadap bunyi.
    • Kesan : Pada masa kini, terdapat sejumlah kesan yang luar biasa yang membolehkan anda mengisar dan mengubah suai setiap nada untuk menukar warna dan ure. Yang paling biasa adalah reverb, kelewatan, korus, penyelewengan, perubahan padang dan vocoder. Terokai semua kesan perisian MAO anda untuk belajar cara memanipulasi mereka dan bagaimana menggunakannya apabila anda memerlukannya.
    • Pengiraan : dengan menghasilkan hip-hop, anda jarang perlu menggunakan alat ini kerana ia berkaitan dengan MIDI dan bukan studio. Jika anda bekerja dalam audio, alat ini tidak berguna, dalam MIDI, ia membolehkan anda menukar penubuhan nota yang bukan WAV, tetapi maklumat MIDI (pesanan yang diberikan) sebagai kedudukan permulaan nota, yang tempoh, kelantangannya, hujung nota ... Jika anda menggunakan penjujukan, anda akan menjadi biasa dengan kuantisasi.



  9. Tolak had. Untuk menjadi terkenal dan menonjol, anda benar-benar harus berfikir di luar kotak dan menghasilkan kepingan asli (jika anda ingin mendapatkan wang, mereka mestilah komersial). Adalah penting untuk belajar dari orang yang diakui, tetapi anda mesti menonjol dengan menyatakan emosi dan idea anda sendiri tanpa menyalin orang lain. Mengapa tidak membuat sekeping dari frasa koto, bolero atau menggunakan penanaman lembu?

Bahagian 3 Menjadi pengeluar profesional



  1. Kongsi idea anda. Untuk menjadi pengeluar profesional, anda mesti bermula dengan mempromosikan ciptaan anda. Buatlah produksi anda dengarkan kawan, ahli keluarga dan bahkan (dan terutama) orang yang anda tidak tahu. Ya, ia boleh menjadi menakutkan, tetapi anda masih perlu memberi tumpuan kepada matlamat anda dan sentiasa ingat bahawa muzik adalah seni yang perlu dikongsi (lebih menyeronokkan untuk mendengar muzik dengan orang lain daripada bersendirian di dalam bilik anda) .
    • Jika anda terintimidasi, mulailah dengan mendengar rakan-rakan dan keluarga kegemaran anda.
    • Jika sesiapa membuat komen yang buruk atau memberitahu anda bahawa anda tidak boleh membuat muzik (apa pun alasannya), buang komen itu dan terus bergerak ke arah matlamat anda dengan mengingati bahawa dengan ketabahan itu kami berjaya.
    • Letakkan ciptaan anda di pelupusan pengguna Internet. Letakkan ciptaan anda pada SoundCloud, YouTube, ReverbNation, Reddit dan semua laman lain yang boleh membantu anda mengenali lagu anda. Perlu diketahui bahawa banyak tapak dalam bahasa Inggeris, jadi mungkin ide yang baik untuk membiasakan diri dengan bahasa Shakespeare.



  2. Jadikan diri anda dikenali. Apabila anda telah membuat lagu-lagu anda mendengar banyak orang, meluaskan bidang tindakan anda. Sesetengah tapak web boleh membantu anda mengembangkan khalayak anda, seperti Soundclick.com, Rocbattle.com, Cdbaby.com atau Givemebeats.net.
    • Jangan teragak-agak untuk menggunakan rangkaian sosial seperti, Facebook, Tumblr untuk mengembangkan pasaran anda.
    • Sertai gaya hidup hip-hop dengan konsert dan pertempuran rap. Anda akan bertemu dengan orang yang sama seperti anda bersemangat tentang hip-hop.



  3. Kongsi idea anda. Apabila anda melakukan hip-hop, anda sangat bernasib baik untuk dapat berkongsi pengalaman dan ciptaan anda dengan pengeluar dan penyanyi hip-hop yang lain. Nikmati dan jangan teragak-agak untuk mencampur idea anda dengan pencipta lain. Pengeluar rapi dan hip-hop sering bertemu untuk membantu antara satu sama lain, untuk berkongsi idea dan memperbaiki sambil mendapatkan lebih ramai pendengar.
    • Mengapa tidak meminta raper yang anda tahu untuk mengambil bahagian dalam beberapa produk anda?
    • Letakkan rentak anda pada pelupusan pengeluar atau penghibur hip-hop lain. Anda boleh melakukan ini di tapak seperti DatPiff atau Reddit. Anda akan mendapati di forum mereka banyak pencipta bersemangat hip-hop dan ada yang berminat berkongsi idea mereka untuk meningkatkan muzik secara umum.



  4. Buat mixtape. Mixtape adalah rakaman yang mengandungi lagu-lagu anda dan bahawa anda meletakkan secara online secara percuma. Sekiranya anda tidak tahu penyanyi, anda boleh meletakkan campuran dalam talian yang mengandungi rentak tanpa suara supaya peminat hip-hop lain boleh mengedit dan mengubahnya dan berkongsi dengan orang lain.



  5. Tabah. Anda pasti tahu Kanye West! Adakah anda tahu bahawa dia telah diketahui dalam industri muzik selepas menghasilkan Lima hari hingga tiga musim panas . Jika anda benar-benar ingin menjadi pengeluar muzik hip-hop yang baik, anda perlu bekerja setiap hari dan membuat ketukan untuk orang lain apabila diminta memperbaiki. Anda tahu: dengan ketekunan, semuanya boleh dilakukan! Satu-satunya cara untuk menjadi pengeluar hip-hop terkenal di dunia adalah untuk menghasilkan hip-hop sepanjang masa ...



  • Perisian MAO. Ia boleh menjadi perisian percuma seperti Audacity atau perisian profesional seperti Alasan, Logik Audio, FL Studio atau Cubase.
  • Manual untuk menggunakan semua peranti yang akan anda gunakan.
  • Alat muzik, penuh dengan alat muzik ...
  • Semak imbas internet untuk mencari penyelesaian yang disesuaikan dengan masalah anda.
  • Sepasang penceramah studio yang baik untuk mendengar kualiti yang membolehkan anda membuat campuran hebat.
  • Jika anda benar-benar ingin menjadi pengeluar hip-hop profesional, adalah disyorkan untuk menghadiri kelas atau mengambil kursus latihan profesional. Walaupun tidak menjadi keperluan, kursus ini akan memberi anda kemahiran khusus sambil membiasakan anda dengan pelbagai jenis perisian dan teknik rakaman dan pencampuran.