Kandungan
- peringkat
- Bahagian 1 Memilih peralatan yang betul
- Bahagian 2 Menghasilkan muzik dengan komputer
- Bahagian 3 Memperkayakan bank bunyi anda
Untuk mencipta, merakam dan mencampur muzik anda di rumah, hari ini anda hanya perlu komputer, perisian muzik dibantu komputer dan masa ... Komputer anda mestilah cukup kuat untuk menjalankan program muzik semasa. Anda boleh menyambungkan papan kekunci induk (papan kekunci tanpa bunyi terbina dalam) atau synth untuk mengawal sintaks maya. Kemudian anda hanya perlu menggunakan atau membuat rentak (rentak dan irama perkusi), tambahkan alat bass dan lain-lain kemudian melodi sebelum menambah kesan, mencampurkan, dan memampatkan penciptaan anda.
peringkat
Bahagian 1 Memilih peralatan yang betul
-
Dapatkan DAW. DAW adalah lacronyme de langlais Workstation Audio Digital yang bermaksud stesen kerja audio digital. Hari ini, istilah DAW digunakan untuk merujuk kepada perisian yang didedikasikan untuk pengeluaran muzik. Dalam bahasa Perancis, istilah muzik bantuan komputer (MAO) juga betul, tetapi kini kurang digunakan. Terdapat banyak DAWs percuma atau dibayar. Pilihan anda bergantung terutamanya pada belanjawan anda, keperluan anda, dan ciri-ciri komputer.- FL Studio (dari firma Belgium Image-Line) adalah pilihan yang baik dan perisian ini agak ekonomis. Salah satu kelebihan pilihan ini ialah kekerapan kemas kini.
- Ableton Live. Perisian popular, DAW ini boleh digunakan di studio rumahnya, tetapi ia juga membolehkan merakam gelung (gelung) hidup di atas panggung dan mencampurkannya dalam waktu nyata. Anda boleh mengaitkannya dengan synths dan pengawal Push 2.
- Pengawal adalah perkakasan yang disambungkan ke komputer untuk mengawal beberapa modul DAW anda dengan menekan butang. Terdapat juga papan induk yang membolehkan anda mengawal sintesis maya yang dibina ke dalam DAW anda.
- Cubase Pro. Direka oleh firma Steinberg, ia adalah stesen kerja yang sangat baik. Antara ciri-ciri lain, ia membolehkan untuk membuat pelarasan kromatik dalam antara muka trek sampingan (sampel).
- Alat Pro. Digunakan oleh sebilangan besar profesional dan studio rakaman, perisian Avid ini adalah kualiti yang tidak lagi perlu ditunjukkan.
- Logik Pro. Produk ini hanya tersedia untuk orang yang mempunyai Mac. Mudah digunakan dan disediakan dengan antara muka yang intuitif, ia adalah pilihan untuk mengambil kira pemilik gembira daripada Mac.
-
Dapatkan komputer. Sekiranya anda mempunyai pengetahuan mengenai perkara ini, anda boleh memasang komputer anda sendiri. Untuk membuat muzik, ia tidak perlu mempunyai kad video, ia boleh menjimatkan beberapa euro. Sekiranya anda menggunakan Logic, Pro Tools, atau GarageBand, beli Mac kerana mereka lebih sesuai (jika bukan sahaja) untuk jenama ini. Pertimbangkan bahawa anda memerlukan sekurang-kurangnya 8 Gb RAM untuk bekerja dengan selesa.- Jika anda melakukan banyak pertunjukan, lebih baik anda mempunyai komputer riba. Jika tidak, memilih komputer desktop, kerana ia akan menjadi lebih murah sementara mempunyai prestasi yang lebih baik dan kehidupan yang lebih panjang.
- Kelajuan pemproses adalah penting. Hari ini, anda harus mempunyai sekurang-kurangnya satu Intel i3 (i5 atau i7 akan lebih baik) atau AMD yang setara (A8, A10 atau Ryzen baru-baru ini).
- Jika perlu, tingkatkan RAM anda kerana anda harus mempunyai sekurang-kurangnya 8 Gb. Untuk cakera keras, 500 Gb cukup jika anda tidak memuat turun terlalu banyak filem dan tidak mengisi dengan permainan ... Untuk berfungsi dalam audio, lebih suka cakera berputar pada 7,200 rpm.
-
Dapatkan alat pelengkap. Walaupun perisian MAO anda menawarkan anda sintaks maya, banyak sampel dan gelung, bunyi sebenar tidak boleh diganti. Anda memerlukan mikrofon satu (atau lebih), pengawal, dan mungkin gitar dan aksesori.- Bahan tidak diberikan! Oleh itu berhati-hati dengan belanjawan anda dan belikan barang-barang yang paling penting terlebih dahulu, dengan mengetahui bahawa lebih baik untuk memiliki bahan berkualiti yang anda secara beransur-ansur dimasukkan ke dalam sistem anda daripada membeli barangan yang berkualiti rendah.
- Untuk membuat pilihan yang paling penting, pertimbangkan kebolehan dan tujuan anda. Jika sebagai contoh anda seorang pemain drum, mempunyai drum elektronik (atau pad) boleh menjadi idea yang baik.
- Perkakasan luaran ke komputer anda mungkin membenarkan ia berfungsi dengan lebih stabil dengan mengurangkan penggunaan CPU, yang banyak digunakan oleh instrumen maya.
- Dengan menggunakan synths dan controllers, interaksi yang anda miliki dengan DAW anda akan menjadi lebih semula jadi dan intuitif.
-
Memperkenalkan diri dengan bahan. Anda harus terlebih dahulu mengetahui kemungkinan yang ditawarkan oleh perisian dan kemudian menguasai mereka untuk bekerja dengan cepat tanpa perlu melihat cara melakukan sesuatu setiap 10 menit. Anda akan dapati di YouTube banyak video tutorial berguna yang direka oleh pemuzik yang berpengalaman.- Walaupun perisian muzik agak biasa kepada anda, penampilan dan kefungsian setiap DAW berbeza-beza. Ia akan mengambil sedikit masa untuk menyesuaikan diri dengan arahan dan kemungkinan yang ditawarkan oleh anda.
- Dengan mencari di internet, anda akan menemui video penjelasan tentang perisian anda. Mereka diletakkan dalam talian oleh amatur, profesional, dan kadang-kadang oleh pemaju sendiri.
Bahagian 2 Menghasilkan muzik dengan komputer
-
Rancang pendaftaran anda. Umumnya, anda harus mengelak daripada merakam banyak instrumen untuk diisi. Bilangan trek bergantung kepada gaya muzik, contohnya untuk muzik pop, ada 5 instrumen utama, gendang (biasanya, anda perlu merekod setiap elemen komponen pada trek yang berbeza untuk membuat campuran yang bersih), irama gitar, bass, papan kekunci dan suara. Kemudian datang penambahan sintesis (lagu dengan bunyi), riff gitar, solos mungkin, chorus (harmoni vokal utama), perkusi ... Setiap instrumen menduduki trek.Untuk muzik elektronik, ia sangat berubah-ubah. Kemudian tetapkan tempo (kelajuan) lagu. Dalam muzik baru, kami memanggilnya BPM (dari Bahasa Inggeris mengalahkan setiap minit, dalam bahasa Perancis, mengalahkan setiap minit).- Pilih tempo yang sesuai dengan gaya yang anda ingin hasilkan. Jika sebagai contoh anda melakukan rumah, BPM adalah antara 120 dan 130. Techno berayun antara 125 dan 145, hip-hop berjalan dari 80 hingga 90 BPM. Dalam muzik pop, ia boleh berkisar antara 80 hingga 160, tetapi tidak ada peraturan. Lagu pop yang paling popular mempunyai BPM 128 atau 130.
- Pikirkan tentang apa yang anda suka apabila anda mendengar muzik (atmosfera, instrumen yang digunakan, susunan ...). Ini akan membantu anda merancang perkiraan anda dengan mengetahui lebih sedikit instrumen yang akan anda gunakan.
-
Mulakan dengan bateri. Pukulan drum asas berfungsi sebagai sokongan dan membolehkan anda menetapkan watak lagu tersebut. Ia boleh menjadi gelung (gelung), rentak mesin drum asas, perkusi ... Kemudian tambahkan bas untuk menyokong bateri. Talian bass yang baik biasanya mudah dan agak berulang.- Dalam muzik moden seperti muzik dunia dan elektro, bass elektrik tradisional telah memberi jalan kepada bunyi sintetik yang boleh dipasangkan dengan instrumen lain, seperti nota bass piano atau gitar.
- Gelung barisan bass anda. Untuk memudahkan lagu (susunan) lagu, putar bass dan gelung drum (pada 2, 4 atau 8 bar) selama-lamanya. Jika lagu anda terdiri daripada bahagian yang berlainan (intro, ayat, korus, solo, outro), anda boleh bekerja secara bebas sebelum menyelesaikan pembinaan dengan menatal lagu dari awal hingga akhir.
- Fikirkan tentang bass lagu yang sangat mudah wang Pink Floyds atau lagu berulang yang berulang Generasi saya Siapa. Ini adalah contoh sempurna garis bas minimalis.
-
Tambah melodi. Dalam muzik semasa, mungkin tiada melodi, tetapi ia masih menjadi elemen utama lagu-lagu yang paling banyak, iaitu apa yang dimonitor atau bersuara penonton selepas mendengar. Ia mesti mudah dan mudah diingati (kecuali jika anda melakukan muzik eksperimen). Melodi tidak perlu dinyanyikan, dalam muzik instrumental ia ditafsirkan oleh satu atau lebih instrumen. Instrumen lain hadir untuk memakai melodi dengan menonjolkannya.- Jika anda tidak menyanyi, anda boleh menggunakan banyak instrumen untuk memainkan melodi. Yang paling banyak digunakan ialah piano, saksofon, sangkakala, gitar, biola, suling atau trombon.
- Main melodi dengan teduhan. Melodi yang ditafsirkan dalam cara rata dan seragam tidak menarik. Memberi kehidupan dengan memancarkan emosi anda apabila anda menyimpannya.
- Jika anda telah menulis lirik untuk lagu anda, mereka mestilah menyesuaikan diri dengan melodi anda (dan sebaliknya). Ambil perhatian bahawa ia akan mengambil trek asas untuk suara ditambah beberapa jejak tambahan untuk menyelaraskan.
- Terdapat contoh baik melodi yang sangat popular di kalangan Beatles, fikir lagu itu Hei Jude atau Biarlah atau pada bahagian itu menghormati ditafsirkan oleh Aretha Franklin.
-
Susun bahagian anda. Sebaik sahaja anda mempunyai pangkalan lagu yang harmoni dan harmonik, anda boleh membina susunan sekitar. Instrumen yang anda pilih berbeza mengikut gaya muzik (biasanya ada gitar dalam blues atau rock ...). Pengaturan akan memakai sekeping anda sambil memberikan warna definitif atau hampir.- Jangan muatkan lagu itu. Kesilapan yang dibuat oleh semua pemula adalah untuk menambah terlalu banyak instrumen berfikir untuk melakukannya dengan baik. Anda hanya perlu merakamkan perkara yang diperlukan, dan tidak ada lagi. Anda akan melihat, tidak mudah mengetahui bagaimana mengenali apa yang penting dan apa yang tidak sama sekali, kerana dalam mewujudkan, idea-idea baru muncul secara berterusan memberikan keinginan untuk menambah lagu lain, yang lain, kemudian ...
- Suara juga merupakan alat dan boleh digunakan seperti itu. Melodi yang dinyanyikan memerlukan sokongan, terutama dalam chorus. Umumnya, kita melipat dua melodi (kadang-kadang, kita tiga, empat kali ...) dan ia diselaraskan pada titik-titik tertentu lagu.
- Contoh teladan harmonisasi suara adalah lagu Bohemian rhapsody yang dikarang oleh artis Freddie Mercury. Satu lagi contoh menarik adalah lagu itu Saya berkeliling kumpulan Beach Boys .
-
Menyelesaikan pengaturan. Sebaik sahaja anda telah mencatatkan semua instrumen, tinggalkan sekeping untuk satu atau dua hari dan kemudian dengar sekali lagi. Dengan cara ini, anda akan mempunyai perspektif baru sekeping dan anda akan menemui ketidaksempurnaan yang anda boleh membetulkan dengan cepat. Adakah ia menarik untuk menggandakan suara itu dengan sinergi dalam paduan suara? Sekiranya solo gitar menjadi lebih agresif atau dimainkan dengan bunyi tepu? Adakah tidak terlalu banyak jeritan cymbal? Pastikan tiada apa-apa yang hilang dan di atas semua, tidak ada tambahan.- Cara mengoptimumkan susunan anda bergantung pada citarasa anda dan hasil yang anda inginkan. Jangan teragak-agak untuk meneroka pilihan baru, tetapi berhati-hati untuk tidak melepaskan diri dari idea asal anda.
- Gunakan bunyi yang luar biasa. Sesetengah bunyi mungkin menarik, tetapi jangan keterlaluan. Siren kereta polis, bunyi radio mencari stesen, bayi menangis ... Opsyen banyak.
- dalam Pai Amerika, Don McLean menambah dan menanggalkan instrumen untuk membawa lebih banyak penurunan pada bahagian itu. dalam Encik Brightside Pembunuh, solo pahit dipertingkatkan oleh instrumen lain yang telah dimasukkan ke dalam susunan itu.
-
Campurkan lagu anda. Pencampuran adalah langkah terakhir pengeluaran anda. Ia amat penting kerana ia membolehkan anda menambah kesan, menyesuaikan jumlah instrumen yang relatif kepada satu sama lain, dan memberikan warna terakhirnya kepada kerja anda. Semak bahawa semua jilid adalah betul, serta peralihan isipadu, peningkatan atau penurunan (pudar), dan frekuensi instrumen ini saling melengkapi dengan betul. Sebagai contoh, kaki gendang bass tidak boleh mengganggu garis bass, ia adalah ralat pencampuran yang agak biasa.- Matikan volume. Bukan sahaja jumlah yang tinggi dapat merosakkan telinga anda (pada usia 50, tinnitus kadang-kadang tidak dapat ditanggung), tetapi anda akan mendengar lebih baik setiap instrumen pada jumlah yang rendah dan supaya anda lebih baik membezakan kesilapan yang mungkin.
- Kebanyakan DAW telah menguasai alat. Yang paling penting ialah pemampat pemampat, yang membolehkan anda mengekalkan volum keseluruhan bahagian yang seimbang dari awal hingga akhir, dan mengeluarkan beberapa frekuensi yang tidak perlu yang menonjolkan yang paling penting.
Bahagian 3 Memperkayakan bank bunyi anda
-
Gunakan telefon anda Telefon pintar anda bukan sahaja untuk menghantar jaime di Facebook ... Anda boleh menggunakannya untuk membuat bank bunyi unik dan benar-benar peribadi! Menangkap lagu burung pada fajar, bunyi latar belakang semasa berjalan jalan-jalan sesak, perbualan semasa makan, atau merakam rakan dan band yang bermain di kelab di kawasan anda. Apa pun yang mungkin ... Kemudian apa yang anda perlu lakukan ialah memindahkannya ke komputer anda.- Seterusnya, sediakan perpustakaan bunyi supaya anda tahu di mana mereka berada untuk akses segera. Untuk melakukan ini, cukup buat folder untuk setiap kategori: perbualan, hujan, tembaga, kereta, pesawat, perkusi ...
- Memandangkan anda akan menyimpan banyak bunyi, buat subfolder di setiap folder induk. Sebagai contoh, dalam folder "gendang" anda, anda boleh mempunyai subfolder cembung, snares, gendang dan sebagainya.
-
Gunakan pemalam. Terima kasih kepada internet, anda boleh mendapatkan sejumlah besar bunyi yang berbeza, selalunya secara percuma, kerana terdapat banyak bunyi yang tersedia untuk memberikan idea tentang apa yang keseluruhan bank sebelum membeli. Terdapat juga kesan plug-in, sampler, pemampat ... Anda boleh mengintegrasikannya ke dalam perisian anda dengan mudah.- Reaper boleh dimuat turun dari laman pemaju dan anda boleh menggunakannya untuk tempoh 60 hari percuma untuk ujian. Anda kemudian akan diminta untuk menderma atau membayar 60 euro, tetapi ini bukan kewajipan.
- noisemaker adalah sintetik sedikit lama, tetapi sangat intuitif. Ini adalah pilihan yang baik untuk menjadi akrab dengan sintaks maya.
- TX16Wx Profesional sampler adalah salah satu daripada samplers bebas yang paling mudah dan dikemas kini secara berkala.
-
Ketahui cara menggunakan editor audio. Mereka boleh membersihkan trek yang direkod dengan membuang bunyi yang tidak diingini, menukar tetapan bunyi, menyesuaikan atau mengurangkan herotan, menambah kesan, dan banyak lagi. Antara penerbit yang paling popular, anda harus mencuba perkara berikut.- Audacity. Platform pendaftaran dan edisi percuma, perisian sumber terbuka ini lebih baik daripada beberapa produk berbayar. Ia wujud dalam bahasa Perancis dan manual penggunanya adalah jelas dan terperinci. Anda akan mendapatinya di pautan ini.
- Editor Audio Percuma mempunyai antara muka yang sangat jelas menjadikan pengendaliannya menyenangkan. Ia termasuk pelbagai penapis yang membolehkan anda membersihkan trek dengan mengeluarkan bunyi latar belakang atau bernafas pada trek suara.
- Free Cutter MP3 dan Editor. Ini adalah pilihan yang baik apabila anda ingin membuat edisi cahaya dan mengoptimumkan penamat. Ia terutamanya membolehkan memotong MP3 panjang ke dalam beberapa segmen kecil.